公司名称：杭州九浩文化传媒有限公司

首先，模特的选择是重中之中。有的商家注重的是模特好看就行，其实并不是这样的，因为好看的模特也要分，比如穿连衣裙她能体现出来，但是拍摄裤子就体现不出来，一个好的模特，适合自己的产品的模特，就是好的，不要太过于在乎外表，因为每个模特穿同一件衣服味道是不一样的。

关于拍摄背景，为了能够将主体突出，或者让多张照片能够统一，一般会采用单色的背景纸。有的时候为了突出着装的环境，衬托气氛，但是要突出主体，就会选择长焦距镜头以及大光圈，让背景虚化。拍摄背景的选择以及周围的环境，需要跟服装的款式以及季节融洽。

拍摄也讲究搭配。一件上衣，同不同的裤子或者裙子搭配的效果是截然不同的。这样的效果能够很大程度上影响消费者对于衣服的购置意愿。当一件衣服是单个的时候，就需要对衣服进行合理的搭配了。不管是经典的搭配还是混合搭配，都需要根据当时的潮流来进行一定的调整。

强弱、明暗、反差的灯光效果能赋予照片服装和模特不一样的思想。专业的服装摄影师需要利用光源的软硬、强弱、反差的和谐、对比、色温的变化、倾向，描绘出各种真实、新颖、特殊，以及怀旧的情调和风格。时装摄影的主光必须软、散，并保证足够的亮度和发光面积。柔光才能较好地表现制品的质感和色的饱和度。有力的光强才能在远处布光并保证要求的景深。不同的光线和拍摄内容是可以营造不同的拍摄结果。这在女装拍摄中格外的明显。女装的材质较多，一件衣服拥有的颜色也是五花八门。对于一些表面比较光滑的衣服来讲，柔光的时候都是非常的恰当的。而如果衣服的材质比较粗糙，比如常见的亚麻材质，所需要的就是硬光了。

当然除了考虑灯光、背景、画布，还要考虑模特的表现力。服装模特摄影，一定不能只关注衣服本身，还需要注意模特的表现力、拍摄的角度还有整体的搭配风格上面下手，只有将这些都考虑周到才能更好的将自己店铺的衣服美感表现出来。